賢琴:托;筒
作者:賢琴藝致 日期:2008-02-03 01:02

中翻英的考題是這樣
1.聽音樂是一個你可以終生享受的嗜好。
Listening to music is a hobby you can enjoy for life.
2.但能彈奏樂器可以為你帶來更多的喜悅。
But being able to play an instrument brings you even more joy.
若可以延伸出第3.4題
我想我會這麼出
3.將情感寫成一首樂曲,樂於分享創作的熱情.
4.設計自己的樂器,創造自己的聲音,建構與眾不同的音樂世界!
雖然是最不起眼的琴托
但
仍是希望
塑造出不一樣的美感
線條簡單乾淨
不拖泥帶水
優美的體態如同旋律進行一般
餘音繞樑三日不絕於耳

賢琴托
整體造型源自於女性的馬甲!

賢琴筒
利用生漆包覆,產生如陶瓷縮釉特殊的質感表現
這樣的改變連帶影響音色變化...就先賣個關子吧^^
利用生漆包覆,產生如陶瓷縮釉特殊的質感表現
這樣的改變連帶影響音色變化...就先賣個關子吧^^
胡琴:聽見幸福的聲音
作者:賢琴藝致 日期:2007-04-28 02:45
道器之辨
作者:賢琴藝致 日期:2006-03-24 01:32
如果
音樂是道
樂器為器
道器之間孰高孰低?
莊子在〈養生主〉中
以庖丁解牛精采比喻
生動說明藝與技的關係
庖丁初解牛時感到無從下手
歷經三年磨練
對牛瞭如指掌
19年後
解牛可以根據自己的心意從容
而無須感官接觸
換句話說
一但當技到達頂點
可說是藝
古稱神乎其技
是一種技到達頂峰的心靈展現
俗語說
英雄配寶劍
才子結佳人
前提是英雄.才子
才配的起寶劍.佳人喔
捫心自問?幾兩重
相同的一把樂器
哪怕是千古名琴
在不同的人手裡
絕對不會演奏出相同的音樂來
因為
樂器是由人來操作
人
才是音樂的根本
but
人的欲望
永無止盡
如同科技進步帶來了便利
但
人類生活卻是更加忙碌
樂器的價格
是作者對其作品的保證
我們只需要找到一個
適合自己現階段的樂器即可
不用汲汲於
追求所謂的高檔名琴
人以器求道
次第漸進
終究道不離器!
音樂是道
樂器為器
道器之間孰高孰低?
莊子在〈養生主〉中
以庖丁解牛精采比喻
生動說明藝與技的關係
庖丁初解牛時感到無從下手
歷經三年磨練
對牛瞭如指掌
19年後
解牛可以根據自己的心意從容
而無須感官接觸
換句話說
一但當技到達頂點
可說是藝
古稱神乎其技
是一種技到達頂峰的心靈展現
俗語說
英雄配寶劍
才子結佳人
前提是英雄.才子
才配的起寶劍.佳人喔
捫心自問?幾兩重
相同的一把樂器
哪怕是千古名琴
在不同的人手裡
絕對不會演奏出相同的音樂來
因為
樂器是由人來操作
人
才是音樂的根本
but
人的欲望
永無止盡
如同科技進步帶來了便利
但
人類生活卻是更加忙碌
樂器的價格
是作者對其作品的保證
我們只需要找到一個
適合自己現階段的樂器即可
不用汲汲於
追求所謂的高檔名琴
人以器求道
次第漸進
終究道不離器!
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國樂器的品牌在哪裡?
作者:賢琴藝致 日期:2006-02-09 01:37
一直以來我的心裡始終很納悶
臺灣的音樂環境十分詭異
不管是教師鐘點費還是樂器價格
價格標越高
代表品質越好越厲害
西樂最為嚴重
凡過過洋墨水的似乎就比較高尚
學歷越高的講話似乎就比較大聲
廣告打的兇招牌大的就是品質保證
大家都知道
但
迄今仍持續這樣畸形的情形
這麼多年來
似乎也都默認了這樣的行為
試想
到底我們是在玩音樂呢
還是被樂器玩?
我喜歡動手做東西
講好聽一點
是實踐書本上
"做中學"的生活科技教育理念
去做了就沒什麼困難的
講白一點.直接些
其實是學生窮
哪裡有本錢去買被哄抬的樂器
只好自己做
雖然這是一個品牌年代
不能再像以往利潤=售價-成本
但
誰能告訴我國樂器的品牌在哪裡?
窗外
作者:賢琴藝致 日期:2006-01-25 02:06
墨竹~沒有音色的音色
作者:賢琴藝致 日期:2006-01-04 01:06
紙胡
作者:賢琴藝致 日期:2005-12-16 00:58
還記得兩年前大學畢業
要從高雄回桃園
搬家的慘痛經驗讓我@#$%&*
前陣子又要搬出去讀研究所
這次鐵了心只帶一台NB跟簡單用品
不過房東沒給衣櫃就拿紙箱充當
那時靈機一動
若利用紙來做家具
組裝拆解方便
價格又便宜
不過後來發現已經有相關的產品出現
那要是用紙來做胡琴呢?
紙漿模仿木材纖維
並塗上生漆增加高頻的震動
類似古琴
只是以紙來作琴胎
創意環保.人文關懷
頗有天人合一的哲學觀
當然
會不會是我想太多了
=
日本建築師阪茂(Shigeru Ban)紙建築作品相關聯結
http://life.ad.ntust.edu.tw/www/modules/news/article.php?storyid=150
http://www.homeland.org.tw/foundation/htm/eye/0057/
轉載:紙纖家具夠堅強
http://www.2008cif.yuntech.edu.tw/2_pop/fashion/indexm_fashion_21.html
要從高雄回桃園
搬家的慘痛經驗讓我@#$%&*
前陣子又要搬出去讀研究所
這次鐵了心只帶一台NB跟簡單用品
不過房東沒給衣櫃就拿紙箱充當
那時靈機一動
若利用紙來做家具
組裝拆解方便
價格又便宜
不過後來發現已經有相關的產品出現
那要是用紙來做胡琴呢?
紙漿模仿木材纖維
並塗上生漆增加高頻的震動
類似古琴
只是以紙來作琴胎
創意環保.人文關懷
頗有天人合一的哲學觀
當然
會不會是我想太多了
=
日本建築師阪茂(Shigeru Ban)紙建築作品相關聯結
http://life.ad.ntust.edu.tw/www/modules/news/article.php?storyid=150
http://www.homeland.org.tw/foundation/htm/eye/0057/
quote:
日本建築師阪茂( Shigeru Ban ),是現今國際最受矚目的 中生代 建築師之一,他的創作遍布世界,從東京三宅一生的住家 、 2000 年德國漢諾威萬國博覽會日本館、紐約「游牧博物館」到法國龐畢度中心新館的設計等, 都可見其作品。
阪茂最廣為人知的特色,是對自然建材的運用,尤其大膽採用紙管材料,創發一系列「紙建築」的探索與實驗,充分展現與自然環境融合的智慧。
他不僅是國際知名的建築師,亦是一位人道主義者,他曾說過:「二十世紀的建築大師為大眾建造公共建築,而冷戰後一代的建築師應該為少數人服務,例如種族衝突的受害者和無家可歸的人。」
表現在行動上,他運用紙建材輕巧、組裝迅速 的特質,為阪神,已不單純是大地震的災民設計紙教堂及臨時房屋,也為非洲盧安達 難民搭蓋避難所及住家;「紙建築」在他的理念中一種 結合 高科技的創作,更深含對人類社會的關懷與責任。
這樣一位創意的阪茂,環保的阪茂,人文關懷的阪茂
轉載:紙纖家具夠堅強
http://www.2008cif.yuntech.edu.tw/2_pop/fashion/indexm_fashion_21.html
quote:
伴隨著科技發展,紙顛覆了素材原有特性,搖身一變成為具有防水、防蟲、防腐、防霉、不脆化等優點的家具產品。
紙家具首次出現於20世紀的20年代,1922年由美國人Marshall Burns Lloyd發明製造,由於紙製家具自然樸實、觸感柔滑細緻,加上概念時髦,使得紙家具相當風行於二○至六○年代的美國上流社會中。在進入21世紀之際,自然風當道、環保意識抬頭,紙製家具也跟著水漲船高。目前,全世界製作紙纖家具的業者不出六家,本土紙纖家具品牌「向日葵」,則是東南亞地區相當重要的紙纖家具供應商。
向日葵紙纖家具王啟光表示,製作紙家具,首先得將紙進行防水加工,織成「紙布」並於其中織進鋼絲,使得紙製家具並不像人們想像的那樣不堪一擊,而織好的紙布,經過剪裁,搭配不同材質框架、烤漆、上膠,就成為實用的家具。
經過科學測試證明,紙製家具可以承受90公斤的外來撞擊10萬次,使用壽命達10年之久。此外,紙家具的觸感柔滑細緻、透氣性良好,加上紙的熱傳導性與木材相似,所以具有冬暖夏涼的特性。
文章出處:自由時報新聞網
http://www.libertytimes.com.tw/2003/new/may/30/life/fashion-6.htm
玩音樂不是被樂器玩
作者:賢琴藝致 日期:2005-10-27 01:03
今晚在上古琴課
請出了國樂系的鎮系之寶
兩張宋元的古琴
說實在話
捧在手裡的感覺真是特別
似乎千年古人與我同在
一直以來我的心裡始終很納悶
台灣的音樂環境十分詭異
大家都知道
但迄今仍持續這樣畸形的情形
不管是教師鐘點費還是樂器價格
價格標的越高代表品質越好越厲害
西樂最為嚴重
這麼多年來
大家也都默認了這樣的行為
晚輩試想
到底我們是在玩音樂呢
還是被樂器玩?
晚輩喜歡動手做東西
講好聽一點
是實踐書本上
"做中學"的生活科技教育理念
去做了就沒什麼困難的
講白一點.直接些
其實是學生窮
哪裡有本錢去買被哄抬的樂器
只好自己做
古琴
因為年代久遠的關係
表面生漆會產生各式各樣的斷紋
牛毛斷.烏龜斷.梅花斷.蛇腹斷...
反而產生了另一種美感
眾人趨之若鶩
結果也變成了一種價格分級的標準
雖然我也喜歡這樣的美
但有必要如此嘛?或許有吧?
WINDOW微軟每年都在更新
95.98.me.2000.xp.2003
如同人的欲望是永無停止的
所以總是有人問
有沒有再更高級一點的樂器
最高檔的是哪一種
只要變個花樣又是一種新花樣
請問誰來當豬頭?
玩音樂,不是被樂器玩
請出了國樂系的鎮系之寶
兩張宋元的古琴
說實在話
捧在手裡的感覺真是特別
似乎千年古人與我同在
一直以來我的心裡始終很納悶
台灣的音樂環境十分詭異
大家都知道
但迄今仍持續這樣畸形的情形
不管是教師鐘點費還是樂器價格
價格標的越高代表品質越好越厲害
西樂最為嚴重
這麼多年來
大家也都默認了這樣的行為
晚輩試想
到底我們是在玩音樂呢
還是被樂器玩?
晚輩喜歡動手做東西
講好聽一點
是實踐書本上
"做中學"的生活科技教育理念
去做了就沒什麼困難的
講白一點.直接些
其實是學生窮
哪裡有本錢去買被哄抬的樂器
只好自己做
古琴
因為年代久遠的關係
表面生漆會產生各式各樣的斷紋
牛毛斷.烏龜斷.梅花斷.蛇腹斷...
反而產生了另一種美感
眾人趨之若鶩
結果也變成了一種價格分級的標準
雖然我也喜歡這樣的美
但有必要如此嘛?或許有吧?
WINDOW微軟每年都在更新
95.98.me.2000.xp.2003
如同人的欲望是永無停止的
所以總是有人問
有沒有再更高級一點的樂器
最高檔的是哪一種
只要變個花樣又是一種新花樣
請問誰來當豬頭?
玩音樂,不是被樂器玩
標籤: concept
尋求作曲家為鼓胡作一曲[鼓武]
作者:賢琴藝致 日期:2005-10-06 11:25
拜訪製小提琴師傅-張傳芳先生
作者:賢琴藝致 日期:2003-04-12 01:11
因日前2002/10/5,PM3:30~6:30前去拜往一位製小提琴的師傅-張傳芳先生
http://www.allmusic-mag.net/mel/article/editorial/970403Zhang_CF.htm
在師父毫不保留地招待下,獲得到許多許多知識
不是科學數據,而是一位制琴師對其音色的投入
將一個小小木片,投入音箱,取出,投入.反覆試驗.更動小木片的停放位置
居然就呈現了三四種音色變化.亮的.暗的...
三位一體的提琴共鳴箱(三個音箱/前中.中小.後大),產生合聲音響上的支撐
而光是一把琴弓,如何使之平均共振.......真是得用心體會.慢慢修整.用心聽
(難怪演奏家的提琴弓動輒數十萬也不是沒有道理的)
嘆為觀止,自覺有如井底之蛙
音箱就產生了東西方不同的音樂思考
提琴-三位一體共振(中小大)-立體合聲的
胡琴-單一共振音筒-著重旋律.簡單
圓形,六.八角,前角後圓,扁八...第二共鳴竹筒.
等後來型制的變化,都是希望能有更多的合聲效果
可能就是為了因應國樂交響化
我猜想
有種雙膜孔的低音大笛,不同的膜孔,是負責不同的音域
提琴的三個共鳴箱,更增多音色立體的變化
如果以合聲立體的角度來看
那胡琴當然是前天不良,後天失調...
再說提琴音箱的共振
經過師父數十年來的經驗累積
他深表自信地說
現在可以在還未黏裝前(上牛皮膠)
便可控制音色音量(就是木材的厚薄弧度.音柱位置等已經有譜了)
而且還跟我透露了一個小秘密喔
音箱共振的音律是要調向自然律,而非12平均律
這樣裝上弦後,以12平均律去拉會得豐富的音色
才能產生最佳的共鳴...這真是一個大秘訣
張傳芳師父更讓我佩服的是
他並不會看輕二胡這個小小的琴筒
他直說,越是構造單純,演奏者便得投入更多感情,這才是音樂
他老人家說現在義大利製提琴學校,做出來的琴都很差了
大陸也不乏高手師父,手工一流,可是為什麼比賽不得裁判親賴
主客觀的因素排除,主要因為美國裁判認為琴是一件藝術品,而非商品......
不能用量化處理.琴的上漆筆觸都是藝術,手工質感...
張老師傅也有心想傳承.不過時機未到
因為他說他當初學做琴.是先買義大利製琴學校校長的琴
一把好幾十萬的.狠下心買回來肢解.就拆了
慢慢地自行摸索.分析.嘗試...
我想這條路走下去就是不歸路喇
傾家蕩產.也要撩下去了...真是不容易ㄚ
還有一點.師傅說
要學做小提琴.最起碼要有拉奏簡單協奏曲的能力
=
當時為趕畢製與同學厚臉皮去求教
再次感謝張師傅不吝詳細解說
也感謝楊忠衡先生給予連絡方式
不同文化間彼此應有的尊重
而不是說自己多麼多麼好
http://www.allmusic-mag.net/mel/article/editorial/970403Zhang_CF.htm
在師父毫不保留地招待下,獲得到許多許多知識
不是科學數據,而是一位制琴師對其音色的投入
將一個小小木片,投入音箱,取出,投入.反覆試驗.更動小木片的停放位置
居然就呈現了三四種音色變化.亮的.暗的...
三位一體的提琴共鳴箱(三個音箱/前中.中小.後大),產生合聲音響上的支撐
而光是一把琴弓,如何使之平均共振.......真是得用心體會.慢慢修整.用心聽
(難怪演奏家的提琴弓動輒數十萬也不是沒有道理的)
嘆為觀止,自覺有如井底之蛙
音箱就產生了東西方不同的音樂思考
提琴-三位一體共振(中小大)-立體合聲的
胡琴-單一共振音筒-著重旋律.簡單
圓形,六.八角,前角後圓,扁八...第二共鳴竹筒.
等後來型制的變化,都是希望能有更多的合聲效果
可能就是為了因應國樂交響化
我猜想
有種雙膜孔的低音大笛,不同的膜孔,是負責不同的音域
提琴的三個共鳴箱,更增多音色立體的變化
如果以合聲立體的角度來看
那胡琴當然是前天不良,後天失調...
再說提琴音箱的共振
經過師父數十年來的經驗累積
他深表自信地說
現在可以在還未黏裝前(上牛皮膠)
便可控制音色音量(就是木材的厚薄弧度.音柱位置等已經有譜了)
而且還跟我透露了一個小秘密喔
音箱共振的音律是要調向自然律,而非12平均律
這樣裝上弦後,以12平均律去拉會得豐富的音色
才能產生最佳的共鳴...這真是一個大秘訣
張傳芳師父更讓我佩服的是
他並不會看輕二胡這個小小的琴筒
他直說,越是構造單純,演奏者便得投入更多感情,這才是音樂
他老人家說現在義大利製提琴學校,做出來的琴都很差了
大陸也不乏高手師父,手工一流,可是為什麼比賽不得裁判親賴
主客觀的因素排除,主要因為美國裁判認為琴是一件藝術品,而非商品......
不能用量化處理.琴的上漆筆觸都是藝術,手工質感...
張老師傅也有心想傳承.不過時機未到
因為他說他當初學做琴.是先買義大利製琴學校校長的琴
一把好幾十萬的.狠下心買回來肢解.就拆了
慢慢地自行摸索.分析.嘗試...
我想這條路走下去就是不歸路喇
傾家蕩產.也要撩下去了...真是不容易ㄚ
還有一點.師傅說
要學做小提琴.最起碼要有拉奏簡單協奏曲的能力
=
當時為趕畢製與同學厚臉皮去求教
再次感謝張師傅不吝詳細解說
也感謝楊忠衡先生給予連絡方式
不同文化間彼此應有的尊重
而不是說自己多麼多麼好
溫馨的母親節快到了!熱情的紅色似乎挺能表現這股感謝,回到桃園家中老媽忙著切西瓜~紅色!雖然累還是跟老媽聊上一回^^父母親的養育之恩,年紀小時總不能感恩,偶爾還與老媽鬥嘴><出了社會接觸許多家長,他們那一代,多半歷經台灣最艱困的年代,而晚年又面臨第二代青貧的窘境~哀!政府將調漲基本工資,這一切都為政治考量下,老百姓何時能親耳聽見幸福的聲音?



