瀏覽模式: 普通 | 列表

創意日晷

創意
說穿了其實沒什麼
乍看很簡單.實際上卻非常困難
attachments/200706/6884722404.jpg
一個馬路上的消防栓或路燈
沿著太陽起落的軌道
畫上兩條陰影的痕跡
立即就變成日晷的裝置

來自於生活上的點點滴滴
想法都很簡單

偏偏就是想不到

標籤: design 創意

新一代設計展

思考設計時,仍是想太多,行動太少
以下
2007 新一代設計競賽初選入圍名單
http://www.boco.com.tw/vote/craft.htm
摘選幾個認為滿有創意的作品
光是一個燈飾就是這麼多種趣味的變化
創意無限
明明擺在眼前
卻視若無睹
想不到罷了

作品仍是親身到會場去欣賞
比較會有感動
還可以直接跟設計師對話呢
若今年錯過的
明年別忘了^^
===

關心 2007 新一代設計展的朋友們,新一代設計競賽的初選入圍名單揭曉囉!今年度的競賽一共分為 5 組,分別為:產品設計組、工藝設計組、包裝設計組、平面設計組、數位媒體組…等 5 組。本次報名件數最多的組別為產品設計組,參展作品件數超過所有參展作品件數的一半,計為 636 件,同時也是競爭最激烈的一級戰區。本次所有組別的報名件數組別為 1,212 件,而初選入圍件數僅有 215 件,錄取率僅僅只有不到 18% ,可見光是入圍就已經是一種至高無上的肯定。

TDC032007007001393
綻光 這是一系列以紙雕原理設計的壁燈。平時就像張貼於牆面上的一張白紙。一旦拉出把手,隱藏的機構將搭配燈光的效果,使平面上的圖案顯得立體。就像拉開不同的抽屜,不同式樣也有不同的燈光效果,經由使用者的互動達到趣味性。 實踐大學 工業產品設計學系 張博鈞   朱旭建 Hsu-Cheng Chu

TDC032007007000675
轉轉燈〈壁燈〉 三隻Cute小鳥,組成ViewSoCute轉轉燈,當該休息時,主人把它們往下一轉,燈光就關了!三段式亮光,也可組裝成一隻或兩隻。它們都自備了小棲木,方便和別隻做組合,希望經由開關而與你有互動,提醒人們記得隨手關燈,珍惜資源,它們才願意一直為人類服務! 南華大學 應用藝術與設計系 周姿敏/TZU-MIN CHOU; 陳文生;

TDC032007007001250 零距離 人與人之間緊密與否的關係,直接反映在座位間距的選擇上。好朋友排排坐,陌生人坐一邊。由「關係的緊密」為出發點,設計出一款可自由推動座位的公共座椅。朋友,陌生人;親密,疏遠;分享,獨佔,就讓使用者自己來決定吧! 實踐大學 工業產品設計學系 趙之筠/Chih-Yun Chao; 柯迪介;

TDC032007007001046 保存吐司機 烤吐司在也不用煩惱吐司要放在哪裡?更不需要再清理掉在桌上的碎屑!買回家的一整條吐司直接全部放入保存區裡,利用簡單的控制,吐司會一片片被推進烤區,整個過程都不再碰到吐司,不僅不會掉屑又快速乾淨!另外也可以利用上方的熱器做咖啡杯的溫杯或保溫以及烘烤牛角麵包! 國立成功大學 工業設計學系 陳佳志/Chia-chih Chen;蔡文綺/Wen-Chi Tsai; 王士俊;陳國祥;



TDC032007007000585
十二今釵 概念源於紅樓夢十二金釵女性群像縮影,今天對於女性所屬的立場是我所感興趣;世界上有1/2的女性,兩性議題值得去深思。作品表達現代女性的思維,舊有觀點的迂腐和新生的女性力量,運用大量東方元素和強調細節是特點。 國立台灣藝術大學 視覺傳達設計學系 張乃元/Nai-Yuan Chang; 楊清田;
周鴻祥;

TDC032007007000335 衣歸 玄關牆上的衣架,預留了ㄧ處讓身心靈得以喘息的空間。 乍看下是牆壁上起伏波動的裝飾及雕塑物,當壓下掛鉤改變型態時,即可掛置進門的臨時衣物。 當你著裝準備出門時,取下掛鉤上的大衣,掛鉤會自動彈回原點,迎接下一次你的光臨。   實踐大學 工業產品設計系 蘇安童/Anthony Su; 顧明德;

TDC032007007000669 知識 + 書報架不單是印刷品的家,亦為一種藝術品,襯托擺設者的品味,提昇空間美感,也為知識加分;縮小版設計可做信插使用,運用不鏽鋼的特性&現代技術展現金屬的韌性及對環境的包容性,掛勾、掛孔正反連續吊掛的設計,塑造出空間連續效果。 台南科技大學 商品設計系 李玟儀/Lee Wen-Yi; 郭藤安;

TDC032007007000145 原生.技藝.記憶 新材質_新契機 - 為台灣農業及工藝帶出另一條路。 嚴選台灣在地素材:竹積層材1. 運用傳統工藝的榫接手法,作為情侶飾品的結合方式。2. 材質上使用台灣在地竹積層材與銀飾搭配,相互襯托。3. 造型簡單大方,傳達飾品特有的榫接韻味。4. 將時尚元素帶入傳統工藝,顛覆現有情侶飾品的形式。嚴選台灣在地素材:南投竹炭1. 竹炭本身即為有療效機能的健康飾品2. 運用竹炭典型的東方民族特性,作為特點3. 設計上採較現代的手法,吸引年輕族群4. 竹炭肌理創造出獨一無二的紋路,本身的多孔質,構成如同會呼吸般的特性,竹炭本身已經是天然活飾品。 國立雲林科技大學 工業設計系 陳詠喬/Yong Ciao Chen;張芙郢/Fu Ying Chang; 林勝吉;

TDC032007007000150
樂境 從音樂音符的歷史上,追溯原點,聲音,以及樂器的演變。對樂器的需求也有了新的詮釋。以電吉他為主樂器的個人音樂工作站。在演奏的同時,記錄分享音樂。結合音樂 人 空間於家中的新型態生活化樂器。 實踐大學 工業產品設計學系 盧冠儒/Lu, Kuan-Ju; 陳禧冠;

TDC032007007000798 Dr.Emotion 你的情緒進化論 人們生活在各式環境中,會因為許多因素而衍生不同的情緒,所以情緒的處理對於現代人而言是很重要的一部份,情緒宣洩不當時不但會波及週遭的人更會害了自己。好的情緒能夠感染、分享給別人。但壞的情緒往往不能分享;當我們無法控制自己的情緒時,如果能藉由外力(外物)來舒緩我們的情緒時,那麼我們的生活將會有很大的不同,所以Dr. Emotion就是扮演這個角色,讓你即時舒緩情緒;將負面情緒的破壞、傷害性減至最低;透過情緒的舒緩;能夠使使用者增加理性思考的空間,減少非理性衝動所做出的各類不當舉動。 國立台灣藝術大學 視覺傳達設計系 陳芳瑩/Chloe Chen;黃秋菊/Joy Hung; 陳郁佳;
宋璽德;
標籤: design

流放邊疆

流放邊疆

繼上學期:劉峰雄教授在研究所當任一年客座教授後
今年由陳玉樹老師~日本千葉大學的博士候選人
引薦了日本學者:由水常雄教授來系上客席一年
可惜的是
台藝大經費有限
沒能給予由水常雄教授更好的教學研究環境
總覺得委屈了一位七十幾歲的老人家
連陳老師課堂中即時翻譯都是沒有鐘點費的

由水常雄教授專長於玻璃
著述相當豐富
能從旁邊觀察日本學者的嚴謹教學
應該是滿有意思的一件事情

隨者當代藝術的發展
及影音科技的進步
聲響藝術在台灣仍是萌芽階段
個人認為聲音與工藝有密不可分的關係
不同的材質會發出不同的聲音
不同的形式會產生不同的響應

這學期在研究所的修課上
作了一些調整
都是外所的
太不安於現狀了^^
流放自己到外邊的世界去看看
美術系研究所~聲響藝術與數位影音
國樂系研究所~音樂聲學
加上一邊在建中教書
建中的確是一所偉大的學校
教起書來的感覺有別於以往

教學相長
希望可以督促自己發想出更好的想法


由 賢琴藝致 最後編輯於 2006-09-25 00:58:28
標籤: 研究生 crafts

台灣紅不是紅

研一時
所上教授曾舉辦了一場研討會
請了當時還不太出名的自創品牌公司
台灣紅:李慧芬小姐來座談
http://www.taiwanang.com/
說實話
從我們的觀點來看
如果只是把八卦或太極等傳統圖飾
原原本本的複製到一件外套或包包上
那就太小看文化創意產業了
很可惜
台灣紅的周邊產品
多是如此

或許
台灣文化財的觀念才剛起步
未來我們只能多寄予厚望

最近如火如荼的倒扁活動
便把台灣紅的顏色
作為倒扁靜坐活動的主色
不過
台灣紅不是純紅色
印象中是一位裝置藝術工作者
林明弘
將台灣花布作為素材
http://www.marieclaire.com.tw/?go=d32&w_id=464
http://www.businessweekly.com.tw/webarticle.php?id=20198

傳播科技發達
狗仔八卦
老百姓越吃越鹹
惡性循環下
沒來點重口味
我想這倒扁活動就不會那麼轟動
悲哀
要是沒有這些噘頭
台灣紅~藏傳佛教裡息增懷誅的懷(愛)主色是紅色我想紅色並不一定是流血 但台灣紅不是紅.後續如何就不得而知了?
月餅起義
迦納斯線
2300人輪班靜坐~這點倒是很聰明
倒扁活動哪上的了檯面呢

若是沒有內哄
哪有新聞記者會報導呢?負面新聞也是新聞囉
若是沒搞得像嘉年華
靜坐人氣持續的了多久呢?灑狗血不都是台灣霹靂火的畫面

另一方面
還有一位穿著衣衫不整
喜穿著加大呎碼
卻拉著小提琴
口說愛台灣的立委
很會搞噘頭
成就了另一種格調
呵呵
一種米養百種人
消費了台灣
消費了後世子孫

星期一我該穿什麼衣服呢
一切盡在不言中


由 賢琴藝致 最後編輯於 2006-09-09 21:03:55

做工的人

曾聽國北師
羅生豪所長演講時
他說
三芝有三多
野狗.死人.藝術家
換言之
藝術家跟死人.野狗的地位
是沒兩樣的
感覺還滿諷刺的

說的也沒錯
我接觸到的一些
真正在從事藝術相關工作的人
都是有一餐沒一餐的
跟做工的人.流浪漢
並沒有多大的差別
不是不會賺錢
而是不願去和稀泥

或許
學音樂的人總自以為高尚

在我看來
玩玩樂器演奏技術
還可以
若要真正問一些更深入的音樂問題
大多不知所以然
這也是台灣音樂教育的悲哀
音樂教育不是一天兩天就能改變的

越是飽滿的稻穗
越是低頭

我想做工的人
也有人權
其實他們的工作更值得人家尊重

賣勞力
感恩
標籤: 研究生

筑波大學岡村教授:日本書道

前幾個禮拜
筑波大學的書道老師
岡村教授在學校有一場演講

小弟會後未詢問岡村老師
能否將其肖像權公開於網路
本於文化推廣
我想他老人家應該不會在意才是

我看到岡村教授寫的一手好字
講實話.相當汗顏
不過.他說他18歲之前是在摔柔道
所以.大家還有救^^

日本書道大致上可以分為
圖畫性-佈局.圖形
書寫性-寫.認.讀
兩類
如有誤還請指正

這場示範講座
給我最大的感觸是
岡村老師說
他會臨摹字帖或碑文
但更重要的是去分析
為什麼要這麼寫?

為什麼的確很重要
=
期末將至
簡單分享一下

筑波大學岡村教授
自從到了研究所
有很多機會可以聽到
來自各領域學有專長者的演講

日本岡村教授的書道~才知道日本人寫書法的厲害.汗顏
李安導演~做自己想做的
陳俊良~東方美感再現
羅生豪~來自土地的呼喚
官政能~質化的情感研究
羅炳榮~專利的重要
日本花藝~線條與空間的對話
日本茶道~唉.下個禮拜日要實際體驗.不過要練拳
太多了

藝術家兩個多小時的演講
有別於純宣揚口號的傳道
藝術家的演講
通常會從其作品出發
帶領我們進入藝術家的異想世界

我在那當下
都深受感動
即便走出會場
看到藍天碧地
仍是充滿無限期望
不過
駑鈍的我
也很快的將這份感動
如過往雲煙般消逝
^^

今天一位纖維藝術家的演講
我被其真心的熱誠.使命感
甜蜜的負荷所感動

反觀自己卻感到非常非常慚愧
自覺仍只是在藝術的門邊遊蕩
沒有對生活
對環境
對人
提出自身的看法

這位藝術家
姓萬
是一位女性的纖維藝術家
因為是英文名翻譯
所以沒有查清楚中文名字
不過有MAIL

萬老師是芝加哥藝術大學藝術學院畢業
主修服裝設計跟纖維藝術
後來在???不好意思沒記清楚繼續MFA
目前在北卡???不好意思沒記清楚
獲得正式教職

往往聽一場演講
大概前十分鐘
就可以預知這場演講的精彩度
今天萬老師
沒有讓我失望
真精彩
讓我又開了一扇窗口

人用手去創造
手並非勞力密集

布包裹著人
從生老病死
嬰兒出生
老死進棺

認識自我的優缺點
從日積月累中摸索
反應生活的變遷

使用不同的媒材

空間

一種對過往回憶的反思
針線
父母親對子女的關愛
噓寒問暖
一個書包的帆布
一種暗喻
轉化
一種對升學制度的發洩

去蕪存菁
仍不知道什麼才是自己所要的

再說不同的故事
要講的太多了
尋找物質本身的意義
轉化為另依種形式
反轉
相反的特質

用眼睛去看
用心去體會
用手去做

肉餅是台灣常見的食物
來自母親的關愛
只是中西方表現形式不同
手攻上的表現
愛的表達

對環境起了疑問
我的家在哪裡

回憶中的感覺
看照片
走進照片
感受實際中

用雙手去疑問自己
滿足人類的基本需求
人在空間中

泰國佛教
用布隔絕男女
用線溝通天聽
一種詮釋與溝通
批判自己的東西

腦海中的豆子
一種社會化的轉化

女+家=嫁
嫁-家=女

看的人有看的人的型態
做的人有做的思維

設計有其特別
感受來自環境生活的改變
人與環境

流行很快就過了
訓練自己的眼睛
不要去跟著市場走
商業變化很快

在學校實驗性要多
原創創造性

心在哪
家就在那

教育應該具有其理想性
藝術是一輩子的工作
===

很隨性的筆記
閱者需自行消化

留美編織藝術家
Jan-Ru Wan(萬珍如)
講題:纖維藝術之無限量的創造性和想像空間
時間:95年5月10日 14:00~16:00
地點:教學研究大樓303



學歷:
1996 美國威斯康辛州-密爾瓦基市大學藝術創作碩士,主修纖維藝術
1993 芝加哥藝術學院-美國伊利諾州藝術創作學士,主修纖維藝術 & 時 裝 設 計

經歷:
2004- 助理教授/授予終生職位資格的;藝術與傳播學院/東卡羅來納州大學; 格林維爾市, 北卡羅來納州
2000-2003 客 座 教 授, 藝 術 與 設 計 學 校 -北卡羅來納州立大學, 洛利市, 北卡羅來納州

精 選 得 獎 記 錄:
2006 威斯康辛Milwaukee 大學“G.O.L.D.十年卓越畢業生獎”(頒給前十年內畢業生在他們的事業領域極有成就之校友)

2006 緬因州 羅伯特M. MacNamara 基金會 授予研究獎學金並聘任駐州藝術家

2006 美國"當代藝術 Juried 國際陳列"傑出成就獎,予以陳列Upstream People Gallery

2005 泰國Burapha University授予駐校研究金邀請長期展演

2005美國華盛頓特區"獨創纖維藝術獎",展示於Apex Gallery

2004 代表北卡羅來納州獲選加州“Headland Center for the Arts”擔任駐中心藝術家
2003 北卡羅來納州Chapel Hill Round Town藝術節頒給【最佳大眾票選獎】

2001 北卡羅來納州 本年“橙色與本地傳統藝術【授予特別獎助金】

2001 北卡羅來納州 Durham 藝術委員會頒給【新銳藝術家獎】

2000奧馬哈州 “國際 2-3-4 面向”展 頒給 【傑出藝術成就獎】


1997 喬治亞州 "反映" 當代纖維印象展 由Chattahoochee 手織布工的協會& Etowah 美術畫廊頒給【藝術首選獎】

1996威斯康辛州 密爾瓦基市大學頒給【Layton 特別成就獎】

1996美國伊利諾州 芝加哥藝術學院學院“優選畢業生獎”

精 選 個 展:

2007 將於 北卡羅來納州Fayetteville藝術中心 展出主題“縫補希望”
2006 美國愛荷華州Graceland 大學Constance 展出“尋找紅屋房”
2006 NC洛利市藝術空間藝術館展出作品“縫補希望”
2005 田納西州 田納西技術大學, Derryberry 美術畫廊個展"尋找紅屋房"-;
2005北卡羅來納州 格林維爾Emerge Gallery個展"尋找紅屋房"
2005泰國 Burapa 大學 主題個展“在喧鬧忙碌的世界裡沉思”
2004田 納 西 州Vanderbilt University Sarratt 畫廊 個人作品展
2002北卡羅來納州 達拉謨市立藝術館 個人主題展"縫補& 祈禱"
2002北卡羅來納州 杜克大學"心靈,大腦,行為"展演
1998北卡羅來納州 夏洛特市"多元訊息會議"裝置個展

精 選 聯 展:
2005-2006 旅 展 "紅豆和米飯 "亞特蘭大當代藝術中心, 喬治亞州; Emery & Herry學院 埃莉諾市, 維吉尼亞州 ,埃莉諾市・D. 威爾遜藝術館, Hollins 大學; 維吉尼亞州
2005 立陶宛"2005-Kauna 國際藝術紡品"雙年展;
2005 泰國"東南亞藝術節" 國際邀展 Burapha Univeristy , Conburi,
2005南卡羅來納州"新南亞洲傑出藝術家" Harper 畫廊, Presbyterian 學院,
2006 美國"第八屆當代藝術 Juried 國際展",Upstream People Gallery
2005-2007北卡羅來納工藝、創造性和設計的UNC 中心旅展“超越與傳統”東南部的教的藝術家工藝的中心, 創造性和設計,
2005北卡羅來納州Durham"DAC 50 年" , 應邀展出
2005 美國"第7屆 當代藝術 Juried 國際展",傑出獎; Upstream People Gallery
2005 美國華盛頓特區"獨創纖維藝術獎", 獲頒傑出獎金,Apex Gallery。
2005 北卡羅來納" Fayetteville 藝術館"”三十徵展系列”
2004北卡羅來納州 拉謨市 Durham 藝術協會"未見的視域"
2002北卡羅來納州"北卡羅來納創新藝術家聯展"-23,青山中心, Greensboro, 2002北卡羅來納州"中國變革:常數移轉 ": Curated 個展由Jan Ru Wan; Carboro 分館, Carrboro市
1999喬治亞州 亞特蘭大市, 當代藝術中心”國際當代藝術雙年展"
1997喬治亞州 Chattahoochee 手織布工的協會& Etowah 美術畫廊,大會首獎:
當代纖維圖像展"反映"
標籤: 研究生

如何寫好一篇論文

其實我也是寫論文的初學者
不過
將自己歷經教授慘電的心路歷程
作一個小整理

寫論文
建議不要把戰線拉太長
這樣很難寫的好
譬如
題目定的很大
結果沒有什麼內容邏輯

小題大做
是不會有問題的

而且不同目的的論文
題目一定要好好控制
否則
寫了也是白寫
多花工夫

有人說
抄十幾篇是碩士論文
抄百篇是博士論文
看起來固然是諷刺

不過實際上
是需要動腦筋思考如何抄
應該說如何引用
如何架構

找資料是先前作業
找到很多相關資料
才有信度效度
才有強大的後盾

架構好通篇的邏輯
引用才會切題
不然會產生
文不對題

再不都是
甲大師說:
乙大師說:
丙大師說:
就是沒有自己說

作研究自己的論述是很重要的

建議從平常很小的題目
慢慢累積
就是碩士論文


胡扯一通
標籤: 研究生

從文化創意看樂器產業

挑戰2008
政府有遠見地
將文化創意產業
列為重點項目

文化資產
是無法用價值來換算的
譬如
北投的溫泉與周邊相關的產業
是魚水共存
這種文化財在日本
及先進國家是相當倍受重視的

文化創意我覺得是台灣
可以在國際上擁有一席之地的關鍵

李安導演拍攝了斷背山榮獲奧斯卡金像獎
我想我們臺灣為了把台大送進世界百大
溢注百億研究經費
沒錯
栽培了幾位可以榮登SIC的論文教授
可是這些研究的論文對台灣產業發展有何益處嬤

近來教授要拿到國科會經費
一定要有產學合作的部份
我想如何提昇台灣產業的發展
各大學成立創新育成中心的目的亦在此

個人認為
台灣具有多元文化
實不需故步自封
更因我們傳承了傳統文化的精隨
我覺得我們更能付諸實踐

其中
傳統音樂與樂器產業
就如同文化財一般
藝術家以器求道
道不離器

樂器是玩音樂入門的器
音樂卻是可以培養人思維的道

雖說學音樂的孩子不會變壞
這句廣告詞非常響亮
可是我想不是絕對

因若稱產業
就必須談及商業行為
然而~學葉教授的語氣^^
這年頭掛羊頭賣狗肉的很多
披著羊皮的狼
嘴巴說的滿嘴仁義道德
實際上卻非如此
請自己細心觀察

我想即便號稱自己是藝術家
也是得去思辯其藝術價值在哪?
實因我們不能再以傳統的士農工商去判定
隨便給人家扣一個大帽子
商人即奸商
一種米養百種人
誠信做生意
別老是以打壓別人抬升自己
作為宣傳手段
自己還是要多加觀察留意

遠離傳統爭鬥的紅海
創造屬於自己的藍海
紫牛正是藍海策略中所說的創意
藉由文化找到創意
提升產業價值
樹立品牌形象
品牌不等於名牌亦非高價

當然要以樂器做為產業的話
樂器依循的觀點在哪呢?
說實話
我不懂音樂聲學
當然
並非完全不懂
學而後知不足
即便知道點皮毛
其實還是離學術很遠
學術並非一連串的噱頭
即便發明或發現了什麼新觀念
都還稱不上學術

個人認為
音樂聲學的建立
需架構在音樂美學上

樂器的發音美學
才事有所本
有所依據
各種向度觀點都是需要被尊重的

我覺得
只要懂得基本理論
靈活運用
日本的明和電機
帶給人們的新奇
絕不是靠高超或高深的技術

不用掉入鑽研探索的研究領域裡
那些交給物理學家吧

創新才是當代藝術的價值~這也是我覺得要稱樂器設計系的原因
不是再雕樑畫棟
刻龍頭鳳頭
並非木雕不重要而是為什麼要刻呢

盲目追求北京琴音色.上海琴音色.蘇州琴音色
重點是
如何建立我們自己的美感經驗
自己的音色特點~就地取材是一種方法
並非人云亦云
應該賦予樂器新的價值

想法
才是賣錢的牛肉!
創意
才是產業提昇的關鍵!

文化創意產業
以傳統樂器
為主軸是一個不錯的開端
由 賢琴藝致 最後編輯於 2006-06-27 01:15:23

五一勞動節

今天是五一勞動節
對於台灣基層的勞工來說
或許已經不具任何紀念意義了

台灣的經濟已成為
富者越富
貧者越貧
的畸形現象
多少學子繳不出便當費
多少人無法享受來自音樂的美感

一人得道雞犬升天
曾為三級貧戶的阿扁
你可曾好好替這些真正
為台灣流血賣命的農民們著想
面對每天弊案層出不窮
除了充滿了口水與狡辯
我們還能看到誠信嬤?

音樂家應該敏銳
感受來自常民生活的吶喊
而非是階級對立
地位層次的比較

大陸的樣板音樂
在作曲家下放勞改的過程
姑且不論其創作背景
確實產生了一些不錯的作曲
來自土地與人的對話

我們台灣是個以農立國的國家
需要音樂家紀錄來自常民的聲音

相較於視覺藝術
美術就顯得樸實許多
每個人都可以拿起筆記錄屬於個人的觀點想法

已經好幾次
跟張銀樹老師討論我們成立國樂社的目的
與社團未來的走向
我們的努力付出
不是為了服務家境富裕的孩子
只要肯學就能略窺音樂之窗

五一勞動節
希望從事勞力工作的家長們
身體健康
同學們清楚知道自己的方向
努力不懈